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Teatro Baralt celebra 127 años “Con Sentimiento Bicentenario”

La Fundación Teatro Baralt celebra hoy viernes 23 de julio a las 7.30 de la noche, los 127 Años del Teatro Baralt desde su primera construcción en 1883, con un espectáculo musical y dancístico denominado “Con Sentimiento Bicentenario”, a propósito también de la conmemoración de los 200 años de la Independencia de Venezuela y del Natalicio de Rafael María Baralt. En un esfuerzo mancomunado y con el establecimiento de alianzas estratégicas importantes, destacados artistas de la ciudad se han sumado para celebrar y compartir esta emblemática fecha para este recinto cultural. En tal sentido, es importante resaltar que en la organización del evento además de todo el equipo del Teatro Baralt, contamos con el trabajo en conjunto de Armandito Hernández (Mermelada Bunch) en la Dirección Musical, Raúl Rodríguez (Compañía Internacional Danzas Típicas Maracaibo) y Edinson García (Ballet Folklórico Maracaibo) en la Dirección Coreográfica y en la Escenografía, el artista visual, Luis Gómez Rincón (FEDA- LUZ). En un espectáculo totalmente nacionalista, la música y la danza se unirán en un recorrido por todas las regiones del país, en un escenario lleno de luces y color que hará resaltar nuestro amor a la patria, nuestras costumbres y tradiciones. En un solo sentir y como estandarte ese homenaje también a Rafael María Baralt, marabino universal que dejó para la posteridad la identificación de esta noble tierra: “Maracaibo, la tierra del sol amada”. Para conmemorar ese Bicentenario de este historiador, filólogo, poeta, periodista, ingeniero militar, ensayista, geógrafo, narrador y traductor, se ha preparado un video realizado por la sonidista Cecilia Nava, que alude a uno de los poemas más importantes de Baralt: “Oda a la Patria”, que junto a los invitados especiales abrirá la escena de esa noche aniversario. Leo Blanco La música sin duda es uno de los elementos especiales de este evento, y en ese recorrido venezolano nos acompañará el reconocido pianista y compositor Leo Blanco con su quinteto y su presentación que lleva por título: “Piano, Mar y Montaña”, piezas de reconocidos compositores criollos como el recién fallecido, Otilio Galíndez, Henry Martínez, Renato Aguirre, Rafael Rincón, Simón Díaz, María Rodríguez, Fulgencio Aquino, entre otros, formarán parte del repertorio de este concierto que hará un recorrido variopinto por el paisaje musical venezolano, trasportando al público a lugares sonoros insospechados a través de nuestros géneros tradicionales pero con el sello de contemporaneidad que siempre imprime Leo Blanco en sus arreglos. Este pianista merideño, radicado en Boston, se dedica activamente a la composición y producción de música con su agrupación “Leo Blanco World Jazz Ensemble”, mientras cumple diversos compromisos de giras y presentaciones al tiempo que ejerce la docencia en Berklee College of Music en Boston. A comienzos del año 2009, Leo Blanco lanza su última producción discográfica hasta el momento, “África Latina”, nueve temas que abrazan las tradiciones musicales de Venezuela, Colombia y Perú, con la intención de unir el jazz y las raíces afro-latinas de forma absolutamente inédita que se deja ver en los elementos rítmicos y melódicos, en los detalles de los arreglos, la escogencia de los músicos y el uso selectivo de una amplia gama de exóticos instrumentos de percusión de África y Suramérica. Leo Blanco no quiere demostrar su virtuosismo, más bien quiere expresar su relación entre el jazz y lo tradicional venezolano, tal como hizo en su anterior producción, “Roots & Effect” (Raíces y Efecto), trabajo discográfico que logra una mezcla con una sensibilidad muy fina de la música suramericana, del medio oriente con ritmos africanos. “La música de Leo Blanco no pretende imitar los estilos puramente folclóricos” dice Jamey Haddad, percusionista y baterista de Paul Simon, mundialmente reconocido – “en su mayoría los temas de Leo son composiciones impresionistas y llenas de fantasía, que en un momento dado el mismo compositor e intérprete, se reta a sí mismo para así pasearse encima de fina línea de riesgo, que a su vez eleva y extiende las sensaciones que su música inspira al oyente”. Como docente, Leo Blanco diseñó y actualmente enseña tres nuevos cursos que son La Influencia de África en la Música Contemporánea, Música Contemporánea Suramericana y Técnicas Avanzadas de Rítmica para Ejecutantes en la internacionalmente reconocida institución académica Berklee College of Music, donde recibiera una beca completa en 1996 para los estudios de Licenciatura en Composición e Improvisación, Blanco también tiene una Maestría en Composición en el New England Conservatory. Su talento y dedicación merecieron un reconocimiento en los Estados Unidos. En marzo de 1996, Leo recibió el premio Boston Jazz Society Award y en mayo del mismo año recibió el premio Billboard Grant. En Boston, Leo se ha mantenido activo en la escena musical local e internacional con su creatividad en géneros como el folk norteamericano, salsa, música clásica y brasileña. Ha colaborado con artistas reconocidos como Dave Liebman, George Garzone, Luciana Souza, Bob Moses, Dave Samuels, Jamey Haddad, Giovanni Hidalgo y Jane Bunnet. Ha sido invitado a prestigiosos festivales internacionales como el Newport Jazz Festival (USA), Monterey Jazz Festival (USA), North Sea Jazz Festival (Holanda), Edinburgh International Festival (Escocia), Montreux Jazz Festival (Suiza), Kobe Jazz Festival (Japón), Festival de Música (Brasil), Festival Latino Americano (Italia), Festival Latino (Italia), Festival Tentarera (Alemania) y Paleo Music Festival (Suiza). Como compositor, fue comisionado para la creación de una composición original para la “National Jazz Big Band de Escocia” dirigida por Tommy Smith, que fue estrenada en noviembre de 2008. Algunos de sus logros más recientes incluyen los premios “The Bank of Scotland Herald Angel” de Edimburgo, Escocia, por “Mejor Presentación Musical” como parte del “Venezuelan Sound Tour” en las costas este y oeste de Estados Unidos. También fue elegido por la publicación “Boston Magazine” como una de las 40 personalidades más importantes de la ciudad. En Venezuela, ha participado como solista invitado con la Orquesta Sinfónica de Ayacucho, la Orquesta Sinfónica de Mérida y la Orquesta Sinfónica de Lara. En el mes de agosto del pasado año 2009, hace su primera presentación en Maracaibo, en el Teatro Baralt, junto al violinista zuliano, Alexis Cárdenas, en la X Edición del Festival y Academia del Nuevo Mundo. En un imponente dúo que hizo vibrar de emoción a todos los presentes, en una noche que al ritmo del caer de la lluvia y el sonar de los truenos, se mezclaba con cada nota musical. “Piano, Mar y Montaña” es el eje central de este espectáculo, los músicos que acompañarán a Leo Blanco en esta ocasión son Edward Ramírez (Cuatro – C4 Trío), Mariana Serrano (Voz), Gonzalo Teppa (Bajo) y Adolfo Herrera (Percusión), además con la participación de destacados artistas locales como Pipo Ramírez y Leo Colina (Mermelada Bunch), la flautista y cantante Ángela, Gustavo González (Voz Veis), Sundín Galué (Tecupae), Beethzart Acosta y Toto Ruiz (Caibo), Lubin Molero (Tecumv), Ana Lucía Belisario (Geva), Víctor Amaya (Grupo Vía) y Lorena Suárez (Yenyeré), acompañados del Grupo Criollo de la Secretaría de Cultura del Estado Zulia y los músicos Juver Ulacio (Cuatro), Carlos Araujo (guitarra y bajo), Jacobo Barrios (guitarra eléctrica), Juan Paul Hernández (percusión – Mermelada Bunch) y Humberto Molero (batería), todos bajo la Dirección Musical de Armandito Hernández en un interesante ensamble con la Compañía Internacional Danzas Típicas Maracaibo y el Ballet Folklórico Maracaibo bajo la presentación de Goya Sumoza y Andreina Socorro, animadoras invitadas de honor en cada uno de nuestros aniversarios, quienes además tendrán también la tarea de presentar el video aniversario de este año, que no sólo cuenta en imágenes el registro de cada espectáculo, sino que destaca el trabajo de los técnicos previo en escenario. Con un repertorio netamente venezolano, la fusión de ritmos en los acordes musicales y la danza se hará sentir en un solo escenario que se llena de fiesta por la llegada de los 127 Años del Teatro Baralt, que este año celebra por partida doble, el viernes 23 de julio a las 7 y 30 de la noche será el espectáculo central ofrecido a ese consecuente público que siempre nos acompaña y el sábado 24 de julio (fecha exacta del Aniversario), a las 7 y 30 de la noche se hará la entrega de la Orden Rafael María Baralt a las Artes Escénicas en su IV Edición con la presentación de La Cuadra Venezolana, grupo fundado en 1998 con una nueva visión de la música venezolana que cautiva por su color, su fuerza y su dinamismo. Con dos producciones discográficas en su haber, “La Cuadra Venezolana” (2000) y “Vibraciones en Verano” (2005, la agrupación desarrolla un estilo propio lleno de matices diversos. Está conformada por los músicos Nicaulis Alliey (flauta), José Ángel Escalona (violín – mandolina), Miguel González (bajo) y Juver Ulacio (cuatro). En esta IV Edición se le hará entrega de la Orden Rafael María Baralt a las Artes Escénicas, a la actriz y docente Sol Sosa en el área de Teatro, a la Orquesta Típica del Estado Zulia en la categoría Música, al bailarín y coreógrafo Guillermo González en Danza, al cineasta y docente Manuel Mundó en el área de Cine y a las instituciones Orquesta Sinfónica de Maracaibo y al Centro de Arte de Maracaibo Lía Bermúdez. La entrada general cuesta Bs. 10, y se vende en la taquilla del Teatro en horario de 8:30 am a 12:00 m y de 1:30 a 4:30 pm. Fuente: noticiaaldia.com